Ruta de la Moda | Elena Grappiolo, Creativity and Method

Ruta de la Moda | Elena Grappiolo, Creativity and Method



hoy el certificate sintiendo audi presentation muchas gracias por estar acá de nuevo espero que hayan disfrutado la primera lección ya que veo las personas nuevamente acá de esta lección vamos a ver cargadas ya estamos después del almuerzo el título de la ley creatividad y todo el equilibrio para los accesorios contemporáneos en los diseños de calzado yo voy a hablar del proceso de creación y la metodología del instituto marangoni brinda a los estudiantes a comprender la forma de trabajo italiana y brindarle a los estudiantes la posibilidad de tener una vista en la forma en que funciona la moda europea como lidia con las tendencias etcétera es un diseñador de acceso y eso calzado en la industria ese es un ejemplo diseñador importante que yo escogí puede ser blahnik más famoso con sex in the city eso es otro ejemplo hey márquez fue famosa especialmente en inglaterra un bolso que estuvo de hecho en canvas que fue un mensaje uno puede ser exitoso por sí mismo teniendo su propia marca o próximo alguien que trabaja detrás de la escena de una marca grande yo tomé un ángel de un diseñador italiano giovanni morales moral pero es muy importante trabajo para muchos la última red es tu stuart weitzman que ahora [Música] un director de diseño de valentino también firmado por el director creativo de valentino de suerte mariana se fue para ir a dios mariana juri pues la especialista de accesorios y jonas y que tenía necesitaba un buen compañero porque es la mitad del negocio de los accesorios de valentino así que necesita un buen socio así se así por eso se llama morel y eso es para explicarme la figura un diseñador de accesorios y calzado algunas veces está detrás de la escena pero eso no quiere decir que sea menos importante que cualquier otro diseño del propio me gustaría leer esta cita con ustedes porque creo que muy bien que la moda es más colaboradora para tener una idea de la ambición no tiene que la visión no tiene que comunicar la visión a un grupo de personas y tiene que crear un ambiente que permita a las personas dar lo mejor de sí así que esto es para explicarles últimamente que ya no es como él el desempeño de una sola persona si no es el desempeño de un equipo de personas como nosotros vimos en la elección pasada del equipo se forma de muchos elementos muchas otras personas que están trabajando detrás de la escena un diseñador de productos los técnicos el mercadeo una gran compañía motivada por la ropa los accesorios y eso es parte del ambiente y del equipo acá podemos ver las características importantes que la moda de los accesorios y del calzado el diseño debe tener siempre la autoridad porque siempre debe ser curioso para entender qué sucede en cualquier lugar el arte la vida normal en situaciones sociales la creatividad en general tiene que tener una imaginación creativa con nosotros si puedes parte de su adn pero también puedes aprender cómo trabajar con tu imaginación la disciplina y la metodología también porque porque esto te ayuda durante todo el proceso creativo tiene necesitas un poquito de locura pero también necesitas reglas para entender los siguientes pasos necesitas tener una actitud cooperadora porque debe ser parejos de un equipo no estás trabajando solo tienes una tendencia natural de probar y verificar eso significa que tienes que probar sus productos en términos de mercados y también en términos problemas técnicos con nosotros mencionamos anteriormente tienes que ser analítico nosotros vinos analíticos del mes de las tendencias capaz de crear conexiones y esto es algo la escuela les ayuda aprender a comprender cómo hacer conexiones es también un conocimiento técnico porque si quieres diseñar bien necesitas e interés también en las fuentes de los materiales saber las tendencias es algo que puede aprender la escuela la puntualidad por qué líneas de tiempo que tenéis que cumplir y un poquito de locura con nosotros dijimos que es importante para bien nosotros como diseñadores necesitamos conocimientos de las reglas para poder romper lo piensen en los cubos de picasso era un pintor increíble sabía cómo pintar de manera académica pero el envío de esas reglas necesitan tener herramientas para comprender una ideología más como de vanguardia que tú quieres romper las reglas o tú quieres quedarte dentro del sistema así que necesitas una metodología para trabajar dentro del sistema me voy tomar su ejemplo y él no viene desde el diseño de modas pero del diseño de productos y el arte de los medios fue un diseñador import y lo importante para asuntos didácticos del intento y dar un método para enseñar en las unidad con cosas que tenían que ver con el diseño cómo se puede enseñar diseños no es fácil por qué no enseñanza muy subjetiva de cierta forma necesitas tener un método científico bueno la metodología del proyecto del binomio nario se comienza desde un problema tienes que cuestionarte de sus problemas de diseño en el diseño de productos pizzas puede ser como un problema funcional por ejemplo esta silla me va a sostener y en la moda menos fácil un problema para resolver pero nuestro problema puede ser cuál es mi mercado cuáles son las necesidades clientes como yo puedo mantenerme en las que presionarnos a nosotros mismos tenemos que tratar de explicarme el problema analizado y desglosar los elementos problemas y tratar de empezar la investigación de datos alrededor del problema después recolectar todos los datos y puedes analizar el problema eléctrico que te enseña marangoni cómo puede sanar para llegar al diseño final la palabra de qué es más complejo ser creativo de manera artística es menos banal qué es después del diseño como nosotros vimos necesitas un conocimiento del material aplicar el conocimiento de material y de la metodología para qué externamente que en nuestro campo se llama prototipos después de dos prototipos puedes tener los modelos las muestras a examinar los modelos y finalizar el dibujo técnico para la próxima en la próxima temporada a estos poquitos diferentes porque serás el dibujo con los materiales de la tecnología y usted termina verificando el examen pero podemos decir que inclusive también la nueva moda se puede aplicar esta metodología está de diapositivas para mostrarles que este método puede utilizar también en el diseño de accesorios como yo dije también la elección previa porque en los accesorios específicamente en el diseño de calzar método más científico porque el diseño del accesorio está tan bien y se relaciona con el producto puedes tener también la metodología que puede ser motivado por la funcionalidad de usted tiene que trabajar en el calzado tiene que llevar cosas que usted necesita cosas pesadas tienes que considerar lo que vas a llevar pesado en una bolsa no es solo vestir de manera bonita sino hay un compromiso entre estos dos elementos vamos a centrar donde puedes encontrar inspiración para la temporada de futura en la arquitectura en la música mucho de moda a la historia de la moda en las subculturas de los jóvenes las investigaciones o los libros o fotógrafos en la calle todas esas cosas tienen cantidad de información así que la escuela te ayuda hacer todo esto y escoger lo mejor en la investigación de la colección próxima podemos comenzar analizando primero espacio del pronóstico de internet luz libre de tendencia era la única manera de tener esas tendencias y comprender hacia dónde iba la temporada el libro importante de tenencia se especula de parís fuente maravillosa para los colores temporada y os daban como 80 nuevos colores pero no como un laboratorio increíble de colores y pueden ver estos libros de tendencias se dividen en diferentes categorías de pesquisas pueden tener una visión de color diferentes estilos de los volúmenes que pueden utilizar en la próxima temporada o el corte la escuela te ayuda a leer este tipo de material también pueden encontrar la libros de tendencias más mezclados al diseño de productos les presenta una tendencia como ustedes después de una temporada en un objeto o el volumen hacer una tendencia en la próxima temporada o el tipo de forma de puntos para diseñar es importante también para el pronóstico de las tendencias es miraron revistas de tendencias estas son unos ejemplos que ustedes pueden encontrar en el mercado en el vídeo que es una visión de los colores de la temporada comida decente ah nuevos tableros e imágenes de acuerdo a los colores las formas y cosas visuales se mantienen de manera más agradable se conjugan de manera y para esto ustedes necesitan la escuela para ahora enfoque juntar las cosas agradables otra también la intendencia del bloom que se mueve entre los colores y los materiales y se vincula un poco más con la naturaleza a todas las fotos están vinculadas a la naturaleza usualmente pero les da unas ideas nuevas de la moda la próxima el río y realista textil que les sugiere nuevos técnicos nuevos materiales que pueden utilizar algunas veces opciones pueden ver díaz en los otros países después inspirar en diferentes técnicas textiles es muy agradable un análisis de las pasarelas yo creo que es la más común que se utiliza en la universidad y pueden tener tendencias que pueden hallar en las pasarelas en las páginas de inicio y luego la moda en semana pueden analizar la diferencia con lo que ustedes están a 100 esta es una forma estructura de pronosticar esto es una página que colecta todo lo que puedes hallar en las revistas de tendencias lo único que puedo decir en términos de color textiles porque necesitan de tocar los papeles y los colores en el material es el papel y la página web nunca va a sustituir eso para por todo lo demás me parece que bueno así que doble sn una plataforma donde puedan encontrar ideas acerca de todo es muy complejo wwf n y yo introduzco a mis estudiantes para que te lucen poco a poco esta jota formas porque la tendencia es copiar lo que ellos dicen y ese no es el propósito esa no es la forma de utilizar esos materiales la visión la temporada porque es más como un análisis sociológico de lo que la gente necesita para la próxima temporada por ejemplo una cuestión importante será sostenido actualmente por un par de temporadas esto ha crecido ustedes tienen la visión de la temporada y la próxima página podemos ver ah y otros pronósticos colocando en la página web también cómo diseñar cómo desarrollar su colección dónde comenzar con los colores cuáles son las tendencias para los materiales algunas veces más para hombres hay cosas que son muy preparadas para mujeres para hombres por eso como profesor necesita conducir muy bien la lectura de este tipo de elementos a sus estudiantes porque cuando en una multimarcas y sale de esa tienda usted está un poquito confundido porque no sabes si te gustó algo o todo te lucia madre es lo mismo acá usted se puede perder en este laberinto esto es un como ellos sugieren por ejemplo los textiles en términos de nuevas tendencias se puede ver lo que se les enseña es seleccionar la la imagen correcta para ver cómo se puede visualmente ver bien en términos de color volumen materiales textura con algunos detalles pequeños que pueden vincular un artículo con otro usted puede también hallar idea nuevos productos para introducir en tu colección por ejemplo acá hay sugerencia de volumen de acuerdo la planeación de mercadeo de la colección como habíamos visto quizás para la próxima temporada necesitan introducir en volúmenes grandes o una bolsa pequeña ellos sugieren pero no quiere decir que él se tiene que tomar exactamente esta forma copiarla y tomar en su colección esta es una visión usted lo puede seguir o usted puede evitarla eso va a estar bien de todas formas necesita utilizarla su propia lectura en su propio punto de distancia colección o marca y luego otra cosa que puede ser interesante a los blogs de tendencias lo que usted puede blog de tendencias que es bueno que ese mismo editor de vídeos imágenes de los materiales y los colores un hecho más vinculado a la parte del color el material y también pueden enviar está pasando vinculados al mundo de la moda sí quizás usted no lo sabe por ejemplo noticias diarias también pueden ver el estilo callejero los blog son importantes en italia es de sartorial y ellos coleccionan los mejores looks de la calle y de la moda también de las pasarelas para ver para analizar cómo lucen las personas actualmente y de poder vestirse a través de esto hay también son buenas fotos a la moda por ejemplo field a analizar para comprender para hacerlo la tendencia de la temporada en el próximo paso después de recolectar todas estas el conjunto de análisis que es el más importante las escuelas te ayudan al abordar usted analiza primero tu marca tus competidores las ventas del mercadeo la pasarela las tendencias la historia el pasado y que te va a inspirar juntan todo lo mezclan en su colección donde con en el análisis de la marca usted puede abordar en tiempo entra en tiempo los objetivos o las fallas de para comprender actual estamos trabajando para estas marcas que necesitas hacer luego con nosotros vimos antes analizamos analizó su objetivos si es la hombre para la que usted está trabajando para quien está diseñando algunas veces comienza dando algunos objetivos para describir su objetivo dándole una edad después de recolectar toda la información que nosotros vimos anteriormente y otro importante es analizar las redes para que puedas comprender la estrategia de la comunicación de la marca pueden ver sí se está desarrollando bien la página de instagram porque algunas marcas todavía están un poquito detrás en esto pero eso significa que quizás no el objetivo no son millennials ser mejores lo que quieres son otras personas tienen su página web mejor organizado todavía trabajan en su casa o invertido invierten en la de revistas de acuerdo a eso se puede entender quién es su objetivo final menos en otro análisis que se puede hacer es ver dónde está la tienda de la marca donde se posiciona en qué área del mercado tiene más éxito por ejemplo puede crear un poco para entender la oferta que se puede ver en la tienda sobre la marca para ver en qué consiste esa colección para configurar mejor el plan de mercadeo para la próxima temporada así se puede como es el peso la importancia de los artículos que se ofrecen para esta marca y luego algo importante en la estructura de la temporada porque incluye estar acá porque sara cambió el sistema de la moda tanto que como podemos ver por ejemplo gucci empezó a ponerle mucho esfuerzo en la colección para anticipar otra temporada por ejemplo en el invierno se vende algo de verano para edición en cruzar y eso ya está cambiando un poco así que el crucero es algo es como de pre primavera pero también ropa para antes del otoño así es como un cruce entre las temporadas porque estamos vendiendo a diferentes países así que digamos es más globalizadas para llegar a otros puntos del mundo así que si hay que tener más variación de artículos en las tiendas por ejemplo el otro hemisferio pues es otra estación también porque sara a ciertos meses porque como una colección digamos fresca de artículos nuevos que son clave en las tiendas entonces la gente tiene más oferta así que es importante ver la estructura de estas tiendas de moda rápida se pueden incluir como diferentes tendencias porque lo ponen en acciones antes de lo que puede hacer una marca de lujo este es un ejemplo de lo que se puede hacer después de tener toda la información cuál puede ser la siguiente tendencia de acuerdo a lo que se ve en la pasarela en diferentes marcas se ven similares se unen y tratar denunciar esas similares similitudes se puede hacer con la ayuda del auge sn pero también lo debe poder hacer uno mismo esto es de lo que ya le damos a antes de la velocidad de la moda como se puede ver mismo temporada sadeq lo que están haciendo las mismas prendas entonces como puede ser una tendencia como puede ser exitosa para eso equivale a visitarla y tiene que ser entendida por todos y ya ha llegado [Música] a cierta moda pues va a tener más éxito porque la gente se ha habituado a verlo así que es importante haber esa misma temporada cómo se cruza como esa tendencia prevalece este va a ser un buen análisis incluso para los accesorios este es otro ejemplo de ánimo [Música] es muy importante al que se le puedan visitar esa es la historia la historia de la marca por ejemplo en bar en gan y en la escuela se le enseña a los estudiantes a ver el escenario de la historia de la moda porque pues no vamos a reinventar la web la rueda de acción ya está inventado y hay muchos productos en el mercado así que a veces hay que traer algo de nuevo algo exitoso algo puede ser aún más exitoso en un periodo específico de la moda y no en otro para eso hay que tener como una especie de empatía sociológica por ejemplo si uno piensa en la historia del amor puede ver que en un momento de la crisis económica viene la loga el minimalismo está muriendo porque la gente necesita mostrar que son ricos y si usted muestra el logo pues ahí está y que volverá a traer ese legado joder de la marca si se puede un ejemplo de la historia de la moda es acá fue muy famosa en los 90 y ahora bueno de los 90 están volviendo así que el director creativo es que el clown volverá a traer exactamente esa historia esos códigos de históricos de escada [Música] usados de una forma moderna es completamente aquí se puede ver otro ejemplo muy debatido en esta temporada se puede decir angela fue muy exitosa en volver a la historia y finalmente lo hizo aquí quiero mostrarles que también en la boda hay un vínculo con el arte con el pop art así que escuelas como embalan marangoni le podemos dar como un contexto de conocimiento del arte del arte visual de la fotografía de las películas que son importantes porque luego cuando se bebe un 9 cosas puede reconocer las puede ver esos referentes porque mi opinión también es importante darle un vistazo europa por qué tenemos mucho de historia del arte en nuestro país no es porque somos mejores que otros no no digo eso sino que sino que uno está rodeado de contribución de muchos aportes es por eso es esa es la razón por la que podemos recordar algo porque cuando uno es un niño pues ya desde que no es niño está acostumbrado a eso es más fácil así que las escuelas como venir tratan de darle ese contexto histórico del arte de nuestros países este es otro ejemplo era lo que decía por ejemplo el barroco es un movimiento específico de la arquitectura y se usó desde versace en el pasado y otra vez se usa así que este tipo de vínculos se pueden hacer sin conocer un método de cómo analizar las fotos no es ahora ahora se ve fácil porque ya lo vieron ahí cara a cara pero es fácil decir que bueno esas fotos pueden ir juntas pero sin un contexto de análisis no es tan fácil aquí podemos ver historias digamos de los trajes cómo han evolucionado en los años como estudiante marangoni por ejemplo en los 50 jueguen importantes para el nuevo luego como christian dior las mujeres luego la frustración de las guerras mundiales necesitaban vestirse una forma digamos rica así que consumo de los textiles era parte de este atuendo y se gastaba mucho dinero en trauma en los 60 un periodo de revolución y hay dos elementos clave la era espacial y el look unisex la obra espacial por qué era como una visión futurista de ese momento alguien fue a la luna y pues tuve una influencia en la moda algunos diseñadores como curas son muy importantes para atraer esa idea del espacio unisex porque celebran lo empezó al finales de los años 60 es el look para las mujeres fue un periodo en que las mujeres especialmente las jóvenes quieren vestirse de forma diferente comparados con su madre por ejemplo más fuerte más independiente en los setentas era bueno y quisiera era viendo esa cultura exótica una tendencia muy importante lo importante y luego estaba yendo a una dirección diferente comparado con los años anteriores así que los años anteriores los hippies era más y la naturaleza alude digamos a lo humano pero en los 80 la generación de los 80 así que querían vestirse para el éxito así que podemos ver imágenes como los trajes vestidos como para trabajar en un banco incluso las mujeres se vestían como los hombres con todo ese vestido con todo ese traje en los noventas fue un periodo de minimalismo después del éxito ya se tiene mucho dinero ya no hay que mostrar mucho lo que se tiene así que se viste con lo mínimo porque deportes porque estaba más culturalmente con cervelló en términos de la belleza del cuerpo ahora son los deportes y porque en los noventas semana la moda de nueva york tuvo esa influencia así que márquez como donna karan ralph laurent eran más casuales más de estadounidense más vinculada con los deportes así que esa fue otra tendencia en la década del 2000 podemos ver que ya estábamos influenciadas por la música como las spice girls en esa época cuando era niña y si las fotos y si lo hice como un spyware sí pero así que uno quiere ser glamoroso porque esa es la palabra clave del momento esto es para mostrarles brevemente lo que se puede aprender a una escuela como el instituto marangoni y por eso es importante analizar este aspecto de la historia nuevo comienzo este es el ejemplo para realizar las campañas de moda y podemos ver que la inspiración también se encuentra en las películas una bella campaña de gucci con quién louis word y vamos a ver el vídeo para obtener ahí una enseñanza [Música] [Aplausos] [Música] [Música] [Aplausos] [Música] [Aplausos] [Música] hay una referencia de la película que tenemos de inversión es muy claro entonces para la gente que no haya visto la película no es tan claro pero les sugiero que vean esa película podemos ver otra campaña también gucci por qué se dirige a una nueva generación son unas campañas también es importante ver cómo se trabaja con nuevos medios son la primera marca que empezó a hacer como cortos películas cortas pero de corta artística solo para campañas y esto es una gran inversión de dinero seguro que sí en este caso para la campaña publicitaria comenzaron con star trek con la serie de televisión [Música] [Aplausos] [Música] acción 1 y al ver estas películas se puede entender ese poquito de locuras pizca de locura que se necesita para ser exitoso bueno es el siguiente paso del método es la investigación de materiales aquí vamos a ver cuáles son los principales ferias en europa especialmente en europa donde se pueden ver materiales de recursos que tiene lugar en mi lado pero en septiembre octubre de la siguiente temporada y aquí se puede ver londres con dos fechas y también en nueva york' ese tipo de ferias se hacen pueblos proveedores son personas que está ahí tras bambalinas que pueden predecir un poco de las tendencias y que los nuevos proveedores ofrezcan el material correcto para la temporada así que se puede ir a un área de tendencias donde se puede ver todas las novedades y los diferentes grupos de materiales y proveedores de diferentes países no sólo de italia dependiendo de la preferencia de compra y el objetivo y la cantidad de producción eso es muy interesante si usted estaba en estas ferias sería bueno que lo hicieran luego eso es lo que se puede ver en realidad en las ferias este es el muro de la predicción de tendencias sugieren colores sugiere luz material y estas son las cosas que se pueden obtener de los proveedores los tacones o trasferencia importa en europa la única que se enfoca más en los textiles diseño de modas pero para los accesorios y los zapatos se puede ver algo como con materiales en cosas que pueden ser interesantes puedo decir que la área de tendencias es más fuerte en milagro ahorita que en línea pelea por qué incluso si no nos enfoca en los textiles o 'selecta' y también premier visión es la edición francesa y la única y de la pelea son y tal esta otra es como de la competencia parisina se puede ver que el juego es menos importante se puede contar es la entrega que se puede usar y los accesorios más grandes y también tiene otros fechas para estambul y para europa lo siguiente paso exponer las cosas reunirlas en la la investigación que le dio a esta foto muestra todas las cosas que se pueden recopilar y analizar en una secuencia en una visualización de la tendencia para la nueva temporada así que cómo se desarrolla es con este libro de investigación los estudiantes empiezan hacer su análisis y organizar las cosas que han recopilado en los libros de investigación no hay una forma ni buena ni mala de hacerlo porque es muy personal se puede construir como lo quiera lo importante es hacer la conexión así que usualmente cuando yo crece haciendo este libro de investigación yo le dije a mis estudiantes que tienen que empezar a escribir como un mapa mental de todas las cosas de las que quiere tratar porque si no se va a perder en toda la información que está buscando desde antes entonces todos pueden usar la página como quiera el este es un ejemplo otra página como trabajando los materiales la tradición por ejemplo este es el excedente del aire empezó de ese legado de la india a trabajar en nueva forma de usar los textiles también el legado cultural es muy importante de lo que siempre digo a mis estudiantes ustedes pueden comenzar en europa pero pero lo cancele de dónde viene usted usted puede usarlo de otra forma como comerlo con otros ojos porque usted está hablando conmigo y tal vez yo no entiendo su historia y yo lo puedo guiar de una diferente forma en su historia esta siguiente página es las otras páginas del libro de investigación que se pueden dedicar a ensayos de diseño así que puede empezar a diseñar algunos detalles que no quiere implementar en su colección [Música] y luego en el futuro ya lo va a poder hacer por sí mismo con este libro de investigación para escoger las mejores cosas porque es importante aprender cómo hacer el libro de investigación porque la marca las cosas no se van a hacer de otra forma sólo se hace ya como sobre algo más grandes y que en la siguiente foto puede ver que las puertas son espacios creativos que no encuentran una marca grande y las páginas llegar a los módulos con esa inspiración de color del material de tendencias los estilos objetos del pasado todo el que no quiera poner en el muro así que cuando trabaja para una marca grande está el director creativo que que han analizado todas las cosas que hemos visto antes para tener una visión para comunicársela al equipo y el equipo tiene que estar la visión del director creativo y tratar de reproducirlas en los productos así que esto es como el trabajo de todo el equipo en la colección de la siguiente diapositiva se ve cómo funciona piensa a desarrollar materiales como impresos o investigación de material otras cosas importantes que se pueden hacer especialmente más en el trabajo que en lo que no hagas en el académico por qué no es suficiente eso no lo puede dejar de explicar eso sobre el arte temas antiguos pero sobre todo especialmente los accesorios porque especialmente para los zapatos hacer un zapato nuevo hacer una nueva tendencia de punta cuando uno va al proveer de la estructura necesita referencias para empezar a hacer la estructura hicieron a un volumen o algo va a ser muy complicado entender lo que usted quiere así por eso es bueno hacer esa investigación de lo antiguo porque se puede traer esos volúmenes y trabajar en los detalles de otra forma con los proveedores por ejemplo en las carteras se quiere con bordado específico sobre el cuerpo y así que para hacerlo entendible hay que dar una referencia a los proveedores por eso es muy importante no es porque uno tiene que copiar no nos por eso sino que se tiene que ver los detalles cuando se ve lo antiguo y a veces porque esa era quiere traer algo del pasado así que no se puede inspirar grandes formas fuentes materiales hay un par de diapositivas dedicadas a ver como él les enseño a mis estudiantes a hacer el bosquejo cómo darle color siguiente se puede ver estos son algunos ejemplos de los trabajos de mis estudiantes de hecho sí de un año lo social no puede dibujar no se puede llegar a eso este es otro ejemplo en la escuela estamos promoviendo mucho el dibujo bueno llevamos animales cómo hacer el cierre de digital y también a mano por qué es tan importante a mano porque especialmente la realidad de trabajo italiana los estudios de diseño prefieren que usted lo haga vaya en vez del computador también tienen que evolucionar un poco pero nos gusta si nos gusta enséñale a mis estudiantes que lo hagan tan pronto como sea posible con la mano para entender cómo hacer el bosque de hoy los volúmenes lo que tienen en sus mentes así que hacemos muchos ejercicios de bosquejos especialmente bolsas y carteras y los zapatos es complicado porque no tiene un cuerpo al para vestir como el diseño de moda así que es más complejo enseñar a hacer un bosquejo los zapatos son un poquito más fácil porque lo puede poner algunos pies para tener un modelo pero pero en los estudiantes se puede perder un poco al comienzo porque es un objeto tridimensional más complejo así que solo ejemplos de esa ficha técnica esto es lo que enseñamos a los estudiantes en la escuela para que se preparen para el trabajo en el bosque o hay que hacer una bella ilustración para convencer a su cliente a su jefe de que usted tiene una buena idea pero para hablar con los proveedores no es necesario pues que sea tan bello pero si hay que ser técnico así que usualmente nosotros hacemos un bolas en la realidad especialmente fábrica italiana de trabajo la lista de tres cuartos siniestros en países extranjeros [Música] y el último espacio para un diseñadores la pasarela [Música] tu proyección la creación las pasarelas muy bien con tu corazón por qué y un par de zapatos en un segundo necesitas cambiar los zapatos cambiar el look y eso es una hemos muchos de ustedes hayan experimentados porque es muy agradable el propósito de tu artículo es que vaya a una exhibición para que se avenga con la estrategia y presentar la colección [Música] de moda de determinada y si lo mismo sucede [Música] necesitas centrarte en qué tipo de exhibición quieren mostrar sus productos es la etapa final fotos en él producen el diseñador ya no involucrado algunas veces no quiere involucrar ese deporte artículos van a cambiar de una manera comercial así que tú quieres mantener tu cabeza en la pasarela y no ver el producto final entre la parte industrial comercial pero es importante llegar acá por supuesto en esta etapa digamos d de hallar defectos lo más importante en la parte de producción los efectos por qué como puedo decir un poquito viciadas a veces quiere que las cosas sean perfectos porque en la parte previa para aquí correctamente es lo que el diseñador tiene que hacer llegar a la exhibición de la colección casi con una producción separada porque algunas veces las mentes creativas dicen no nosotros vamos a arreglarlo sí pero algunas cosas hay que arreglarlas con prioridad para tener una buena producción esto es sólo el comienzo tu creatividad está llamando si quieren unirse al instituto gracias por su atención y ahora tenemos tiempo para preguntas sí alguien tiene preguntas usted enseña diseño alguna vez ha sido director creativo para que una marca dije sí sí lo fui cómo fue tu experiencia en el control creativo estar en estas tiendas en la pasarela todo eso quieres saber cómo fue mi experiencia profesional si de hecho trabajando para grandes compañías antes de ser independiente y en este caso yo fui capaz de ver todo el proceso detrás de la escena cuando yo estuve trabajando en mi sanders como directora creativa también tres veces una vez fue de sax y manso través yo llegué a mi sangre que regresé a esa marca y el tercero vez fue vallelunga y comprendí que es la misma de manera diferente por supuesto el primero era más visionario recuerdo [Música] yo de moda dios tratando 5 de la mañana y lograr que todo estuviera listo y todos los involucrados mi sangre era de alemania así que se centraba más en los productos atención en los d de las cosas el tercero vino de prada así que tenía una visión más de mercadeo comparado con nosotros todo el tiempo te enfrentas con diferentes precios bueno conexionar como independiente y enseñar en el instituto marangoni por lo que yo hice después es la última colaboración fue con escala y señaló sábado parece show y otra con la jazz tony es un director creativo también y se puede decir que es una nueva generación de directores creativos porque es muy joven tenía 38 39 años fue como trabajar con un amigo porque los diseñadores no se sienten como no son dominantes quieren trabajar y colaboradores en el equipo así que cambió totalmente la forma antes de ser un director creativo y como ahora depende depende realmente yo conocí personas porque hiciste eso todo el tiempo es diferente y me enseñó [Música] un paso pequeño inclusive los más fuertes que al principio decía que hay o hago aquí porque hago esto y eso fue importante para mi proceso yo creo que ya esperar a que se coloque los no sí normalmente podemos decir que 5 artículos principales por línea dice cinco líneas que quieres desarrollar de desarrollar una cantidad de 20 25 artículos con línea pero también puedes abrir [Música] bolsas en diferentes variedades y colores no más de 25 modelos en una conexión pero puede ser 70 un plan de rango porque usted decidió tener ese modelo en tres diferentes colores en términos de calzado moverse de 10 15 estructuras y quiero decir el soporte y la altura del tacón porque es más costoso en términos del desarrollo y el costo llega a una cantidad de 40 45 s que colores y valencianes tengo una pregunta las marcas clásicas definidos tendencias en la moda concluyó y versiones pero quiero más que quieren romper las tendencias ser diferentes cuál es la posibilidad de éxito como usted puede romper con eso y todavía querido por tu objetivo por la sociedad para mí una buena sugerencia para este tipo de marcas que no quieren seguir las tendencias es cosas que perduren porque falta un poquito ese tipo de cosas en la moda que se puedan quedar por muchas temporadas porque ahora las cosas se hacen para comprar y botar yo creo que es una buena visión que todos los sistemas de mundo tienen que reflejar especialmente el calentamiento global y todo ese tipo de cosas hay que crear [Música] saber los códigos de diseño saber cuáles son las tendencias tener líneas clásicas si quieren mirar marcas en mi opinión son super super interesantes en esta dirección y una marca de nueva york ellos hacen ropa para mujeres de negocios estadounidenses necesitan vestirse de todos los días un vestido los estadounidenses no tienen un gusto tan increíble de vestir pero esa marca trata de enseñarles cómo vestirse no como una propiedad algo interesante es que decidieron reducir la canción de tiendas para tener menos precios reducir un segmento al margen así que ustedes puede comprar esta marca vale a la exhibición tiene una cita tiene una estilista personal que te va a ayudar a ver cómo vestir y el estilista normalmente es es similar a ti porque los eeuu está llena de obesidad de diferente tipo de personas y que tienen diferentes de estilistas son super delicados pero de acuerdo el cliente final cambian de estilista y ellos te sugieren cómo vestirte puedes decidir comprar o no si usted no quiere comprar ellos te envían jaja evento que es una caja de sugerencias que se puede intentar decirlo sea comprar o no yo creo que es una forma nueva super interesante de hacer moda y se centra en tener cosas de muy buena calidad quizás algunas veces de fabricantes italianos pero reduciendo el margen del precio que se llama para que sea más competitivo la calidad se mantiene siendo buena y varios ecuación hola elena cómo te va [Música] cómo profesora en la industria de la moda con tu experiencia en esta industria yo quiero que me digas consejos para estas marcas en el agente yo creo hay muchas marcas emergentes vamos a enfrentando algunas marcas que ellas son grandes conocidas de moda como las europeas teniendo en cuenta tu experiencia y profesionalismo cuáles son los pasos para estas marcas emergentes para que se abran espacios un impacto de la moda obtener buena cantidad de clientes aceptada por la sociedad una pregunta difícil de contestar ser honesto contigo mismo [Música] no olvides olvidar y soñar porque sí luchar luchando es como puedes obtener éxito en la vida -sector no sólo en la moda lo segundo país emergente como este puede ser inclusive más exitoso que estando en europa si tienes una nueva marca seguro porque sí tienes competencias cuando se pero en tu país puede ser el mejor competencia comparado conmigo que habrá un marca en italia y tengo que enfrentarme a esos competidores antiguos tienes que también traer la fortaleza de tu cultura porque a la gente le gusta ver de dónde vienen las cosas son cosas hermosas por supuesto tienes que invertir en comunicación y también intentar dar una visión de tu país cuál es la fortaleza tu eres mejor que otros haciendo esto usted tiene que prometer promover eso en lo que usted es más fuerte para tener éxito after pues hablo [Música] [Música] [Música] [Música] en mi opinión lo mejor que pueden hacer no preocuparse de copiar el mercado europeo sino tener la voluntad de hacer algo diferente y romper las reglas ese es mi sugerencia por supuesto que es más fácil mirar lo que ellos están haciendo pero para ser exitosos necesitan tener una nueva visión seguro que quizás el país está en un momento emergente así que las personas necesitan entender el valor del día el efecto del diseño que quizás no se considera no desde los proveedores como usted decía normalmente el dueño de la fábrica que trata de ser el diseñador de cultural un poquito pero a las personas esto es un ejemplo estúpido de la parte italiana si usted es mía los países norte del norte de europa en el diseño gráfico de italia descontó en italia si usted no es un arquitecto suficientemente bueno en el diseño gráfico en el norte de europa el diseño gráfico es algo es muy importante en la comunicación visual así que es un proceso que toma un poco de generación puedo hacer una pequeña revolución los hijos del dueño puede comenzar a estudiar un poquito del diseño tratar de entender punto de vista en latinoamérica qué quiere la gente que necesitarás más van a preferir comprar un producto latinoamericano a ese es mi sugerencia y [Música] tipo del producto para que se mantenga durante unas cinco temporadas dos temporadas para enseñarle a la gente para que compren de ese producto la tercera temporada el producto empieza a ser exitoso la cuarta temporada alguien hace una venta del producto le dice el voz a voz no comprando de esto así que otro año de éxito y luego el interés disminuye porque las personas necesitan nuevo una nueva presentación esa es mi sugerencia mi punto de vista no hay cuestiones volví y una agreste específico market place ok sol bruno munari nos habéis tenido a todos a una el broche final es una de las metodologías que usted puede utilizar en diseño en la que prefiero para qué usted tiene que preguntarse usted mismo acerca de cosas y datos para responder sus preguntas pero por supuesto hay enfoque es y la forma en que enseñamos un enfoque cara a cara porque cambiamos la forma de enseñar de acuerdo al diseñador que tenemos enfrente de nosotros seguimos la singularidad del estudiante de las clases no son grandes así que el enfoque es el análisis de la colección pero el enfoque de enseñanza es de acuerdo a la persona en trabajo para simular la realidad del trabajo alguien puede ser el diseñador otra persona puede ser el desarrollo del producto y la otra persona puede ser la persona de mercadeo que trabajen juntos en un proyecto depende de la elección de lo que tienes que enseñar gracias [Música] elena donde todo está inspirado en algo que se ha hecho antes ser originales es difícil cómo de que las marcas qué tan importante la originalidad para usted y si ve que falta algo de ella con el tiempo y cuáles son cuáles son los estándares cuando usted vea algo que se espera de algo más o es como una copia cuál es la línea que separa esas dos esos dos aspectos puedo decir que había un poquito de falta de creatividad en los últimos años pero ahora los diseñadores como gucci y los nuevos diseñadores están tratando de nuevo de poner algo creativo en los ferias de moda porque pasa eso de la falta de creatividad por mi opiniones porque hay muchos productos de segundo el periodo de crisis la gente tiene el temor asumir el riesgo tomando el riesgo de presentar algo nuevo que de pronto no vende [Música] y como puedes ver algo puede ser como una copia o una nueva edición de las cosas hay que cambiar un porcentaje del diseño en las cosas que no ven para no tener que copiarlo sino que toma la disposición significa que no toma por ejemplo los botones una pequeña forma y sobre eso se trabaja en este caso se puede ver el vehículo pero se ve que el producto es más de la mitad del 50% de su inspiración del antiguo podemos decir que es una copia pero pero pues es un un campo que no está el diseño les ha protegido digamos en derechos así que el límite no es fácil no es fácil el límite es muy cercano entre lo que puede ser inspiración o lo que puede ser copia software y health en cuestión chris couch for the international market decisions bien alejado de colegio en suite williamson wisin y yandel alarte y erwin recommendations cándida sándwich y expresión software y hardware el conde collection tweet change and to be adapte su agua en variante depende si no se quiere quedar solo a su mercado si uno quiere ser competitivo en el mercado internacional si no quiere ser competitivo en el mercado internacional necesitas seguir las reglas de las estaciones porque está vendiendo alrededor de mónica si usted quiere quedarse en su país en mi opinión por lo rápido la rapidez de las cosas que se producen se necesita presentar un poquito de la oea 5 el mercado así que la temporada puede ser la misma la estación pero con una nueva inspiración alguien tiene alguna ribadeo aprovechemos que la viene de muy efe por su parte está pero vamos a por el inegi hola elena muy bien [Música] para mover cualquier otro producto [Música] las marcas grandes tienen los productos icónicos en sus bolsos o zapatos cuáles son los pasos clave para que una marca para crear un producto icónico cuáles son es no sino la estrategia de marca para qué artículos éxitos a veces es más una inversión de promoción de publicidad que le puede llegar a la mente de la gente para que no quiera querer comprar este bolso o este calzado de la forma que lo hacen las marcas de luego si creen que ese bolso a ser icónico hacen que se vuelva icónico también con la promoción continua de ese bolso y no cambiar el estilo y tan solo haciendo un poquito de división en términos de volumen de colores pero los elementos clave que son reconocibles que dan es la forma de acero un calzado icónico o un bolso icónico gracias alguien más aquí en buenas tardes la sugerencia para ser famosos en otros países es presentar el producto tal vez en las ferias correctas por ejemplo trae noise una feria importante parís para que su producto sea conocido desde metro y bueno decir de dónde viene tienes que proveer las visiones y tratar de ingresar el mercado usando esas vidas normales para llegar a esos países esa es mi sugerencia gracias ay de nuevo pulsando el hecho de que el minimalismo está muriendo sobrevive por ejemplo inicio para un traje y luego se le agregan todas estas actividades pero no se puede asegurar de ese pequeño vestido negro de esa marca o la camisa tablada que sobrevivan si yo tuviera la cafetería millonario sería rica si supiera bueno en mi opinión la forma que no tiene qué pero mensajes de calidad un mensaje hay que usarlo o comprarlo lo puede hacer más bello o algo más es la clave de lo que no vende lo que lo hace exitoso por ejemplo otra marca peso en eeuu es project gravitas que está creando pretende decir para mujeres quitarle un poco de sobrepeso pero pero para todos los días y poner algo por debajo que da un poquito de forma el cuerpo para hacerlo sentir más para hacerlo sentir más seguro en su cuerpo sé que esto puede ser un ejemplo del mensaje que se puede mantener con sus prendas cosas interesantes lo que no quiere decir incluso si se hace una camiseta blanca y una vez vio una entrevista de kart lagerfeld ya que la mayoría de los diseñadores nos querían mostrando meses yo le quería hablar mensajes a través de las frentes y ser como una especie de filósofos de hacer un movimiento grande de liberación a través de las prendas cómo hacer una declaración por ejemplo política social y él dijo que el diseño es diseño no tiene que ser un filósofo activista sólo en que crear prendas bellas y el instinto así que piensa usted de eso piense que un diseñador moderno en un mundo de conciencia tiene que expresar mensajes o solo tiene que ser algo que crea que es bonito y que a la gente le gusta ver y usar yo creo que ambas vías son buenas hoy día si no tienes la suerte de tener un kart lagerfeld nuevo bueno sea creativo no se necesita hacer nada más pero si no no es tan creativo como él pues un kart lagerfeld puede que venga uno cada década entonces hay que usar otras herramientas para ser exitoso por eso la promoción del mensaje puede ser otra estrategia esa es mi sugerencia llevadas de forma sentimental el brazo no vamos a estar aquí en uruguay elena fort worth qué aquí listo [Música] [Música] y compartir el conocimiento [Música] recuerdo para que ya no pueda un regalo muy muy precioso para mí para mi progreso profesional muchas grande pero no de libia de la moda los invitamos de igual forma en el espacio fuera consultas personales con gloria con hay un pequeño refrigerio y no se les olvide reclamar el certificado por la participación y luego vaya afuera y pues obviamente la próxima semana estamos revisando para consolidar las presentaciones las memorias de todos y que se las podamos compartir de manera virtual por el correo electrónico muchísimas gracias por estar aquí por favor para los empresarios que no alcanzaron a reclamar el certificado les pueden informar que nos pueden escribir y se los enviamos por correo le traen otro regalo elena u

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